【我和荣昌陶】荣昌陶器非遗传承人李加兴——在泥火中淬炼“内外双修”

近日，记者在安富街道“李加兴陶艺工作室”看到，重庆市工艺美术大师、荣昌陶器非遗传承人李加兴，正俯身于拉坯机前。指尖与赭红色陶泥交融的瞬间，一只壶坯如行云流水般渐次成型。展架上陈列的“加兴井栏壶”“鹿首尊”等作品，无声诉说着这位大师从江西学徒到技艺革新者的近30年跋涉。

少年学艺

踏遍陶都悟真谛

1984年出生的李加兴，与陶土的缘分始于童年时期。李加兴外公和舅舅皆是制陶匠人，李加兴自幼便对制陶技艺耳濡目染。14岁那年，他怀揣着对泥土的好奇，踏上了学徒之路，在江西景德镇的一家陶艺作坊当起了学徒。

“那时每天起床揉泥、拉坯、修坯、粘接、雕刻，重复数百次的枯燥练习。”回忆起初学时光，李加兴的眼中仍闪着执着的光芒。

为进一步追寻制陶真谛，2003年，李加兴背起行囊，先后辗转宜兴、建水、钦州等各大陶都，在宜兴紫砂陶技艺中习泥性之妙，在建水紫陶的刻填工艺中探纹饰之趣，在钦州坭兴陶的窑变奇观中究火候之奥。

每到一处，他不仅拜师学艺，更在窑厂打零工，只为近距离观察大师们的制作细节。“景德镇的师傅修坯讲究‘内外双修’，宜兴的匠人对壶型比例的把控近乎苛刻，这些都让我开了眼界。”李加兴回忆道。

在多位名师的指点下，李加兴的制陶技艺突飞猛进，逐渐形成了“形神兼备、雅俗共赏”的独特风格。他的作品既有传统陶艺的古朴厚重，又融入了现代审美意趣，尤其在陶壶制作上，更是将各地技艺的精髓融会贯通。

结缘荣昌

妙手革新开新局

2013年，当荣昌一家陶瓷企业向他抛来“橄榄枝”时，李加兴毫不犹豫地来到了这片以“荣昌陶”闻名的土地。

“早就听说荣昌陶是‘中国四大名陶’之一，想来看看这里的泥土有什么不一样。”回想起到荣昌的初衷，李加兴满是兴奋。初到荣昌，李加兴便被荣昌陶土的独特质感所吸引——荣昌陶泥含铁量高，烧制后呈赭红色，质地坚硬却透气性佳，是制作茶具的上佳之材。

但随着深入了解，李加兴发现荣昌制陶技艺虽历史悠久，却存在不少“约定俗成”的短板。“最明显的就是修坯环节，以前荣昌陶壶大多只修外坯，里坯往往粗糙不平，既影响美观，也容易积垢。”李加兴如是说。

李加兴对陶坯进行打磨抛光

凭借在多地学到的修胚技艺，李加兴决心打破这一传统。他率先使用“内外双修”技法，做到陶壶内壁与外壁同样精细打磨。

“起初，这一改良遭到不少质疑，认为会降低效率。”但李加兴坚持示范，经他修整的陶壶不仅手感更为顺滑，茶汤与陶土的接触也更均匀，能最大程度激发茶香。

渐渐地，李加兴的这一创新被行业认可，“内外双修”成为荣昌陶壶制作的新标准，推动了当地制陶技艺的整体升级。

守正创新

薪火相传结硕果

2015年，李加兴在安富街道创建了陶艺工作室，这间不大的空间里陈列着他近三十年的心血之作——线条流畅的“加兴井栏壶”、纹饰精美的“鹿首尊”、造型灵动的“凤惜花”……每一件作品都凝聚着他“精益求精”的工匠精神。

李加兴在工作室查看陶艺作品

“制陶如做人，讲究表里如一。”这句常挂在李加兴嘴边的话，道出了他忠厚守信的为人之道——从不敷衍客户需求，反复调试直至满意。

这种态度让李加兴的作品赢得了市场与口碑，更在各类大赛中屡获殊荣：2021年“包罗万象”获得“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛金奖，“鹿首尊”“凤惜花”同获该赛事银奖；2023年“加兴井栏壶”再夺该赛事金奖……

在专注创作的同时，李加兴始终记得传承技艺的责任。其工作室向学徒开放，先后培养了10余名弟子，从基础的拉胚手法到复杂的粘接技艺，他都毫无保留地倾授。“荣昌陶的未来在年轻人身上，我多教一点，这门手艺就多一分希望。”李加兴表示，技艺传承是守护非遗“火种”的关键。

当被问及未来的打算时，李加兴凝视着手中成型的壶坯说道：“只要陶土还能绽放生命力，我就会让荣昌陶的故事延续下去。”

融媒体中心记者 杨丽丹